Recenzia portfólia: Thomas Stoop

Ahojte, volám sa Geoffrey Ernault a dnes budem posudzovať portfólio Thomasa Stoopa. Keď ma Max požiadal o recenziu na portfólio, neočakával som, že pôjde o Thomasa. Dôvodom prečo to hovorím je, že nejaký čas dozadu som sa prekopával jeho prácami na FB. Toto je kresba, na ktorú som sa pozeral:

Čo mi v tomto prípade udrelo do očí, bolo ako sa nútil obmedziť obsahový rozsah, zvolením palety s utlmenými farbami, s nasýtenými strednými tónmi a tieňmi. Prostredie zachytené v tejto práci odvádza všetku pozornosť od referenčnej postavy určujúcej mierku, čo si na prvý pohľad nevšimnete. Mám rád tento druh kresieb, pretože sa vždy páčia aj bez nutnosti zachytávať všadeprítomné dianie. Namiesto toho, stvárnenie zaostruje na náladu, kompozíciu a tvary a to je niečo, v čom je Thomas dobrý.

Ďalšou výraznou kresbou je “Harvesting.” Thomas vybral niečo, čo by väčšina ľudí označila za nudný nápad (futuristický žací stroj). Skvelým ho urobil použitím štrukturovanej kompozície, svetla a farieb.

Jedna z vecí, ktorá by tento kus urobila ešte lepším, by bolo venovať viac pozornosti integrácii foto elementov. Príkladom by mohol byť obrázok sila naľavo, kde je silo v pravej časti useknuté a silueta nenaznačuje existenciu obvodovej plošiny so zábradlím. To isté sa stalo aj silu na pozadí. Keď už spomínam toto, tiež je dôležité byť opatrný s mierkou opakovane sa vyskytujúcich elementov v rôznej vzdialenosti. V našom prípade, obrázok sila na pozadí pôsobí, akoby jeho vzdialenosť od pozorovateľa bola takmer rovnaká, ako vzdialenosť sila poblíž. Silo na pozadí by sa malo javiť, ako oveľa vzdialenejšie.

To ma privádza k ďalšiemu bodu. Vidím, že body kde sú použité foto manipulácie, aj keď celkovo sú fotografie použité dobre, sú až priveľmi zrejmé. Ak sú ale rozoznateľné tak ľahko, uberá to na práci štetcom a textúre, ktorá je vytvorená inde. Navyše to znamená, že oko v prvom rade zablúdi do nápadných (hlučných) oblastí, namiesto ohniska. Kľúčom je rovnováha! Najlepšie by bolo, ak by Thomas kreslil navrch koľko sa dá, alebo ak by pridal rovnakú úroveň nejasnosti celému obrázku.

Ako som už spomenul, Thomas má skvelý zmysel pre prácu s farbou a svetlom. Doporučil by som mu, aby ho používal, lebo je jeho silnou stránkou a vylepšovanie v tejto oblasti by bolo prínosom. Myslím, že práce ako “Overgrowth” a “Changes,” sú toho dobrým príkladom. Páči sa mi výraznosť opovážlivých farieb na druhom obrázku, pričom zmysel pre citlivosť zostáva zachovaný. (Stopy červenej v modrej sú vynikajúce).

Thomas uviedol, že jeho primárny záujem bol herný priemysel, a že má rád spoločnosti ako ArenaNet a nezávislé firmy ako Wizards of the Coast. Ak máte na mysli firmy ako Thomas, hovorím – choďte za tým! Veľa ľudí mi povedalo o ich vysnívanej firme a o tom, ako veľmi v nej chcú pracovať. Keď sa ale potom pozriem na ich portfólio, mám pocit, že ich práce nič také nenaznačujú. Myslím, že najlepším spôsobom, ako sa do konkrétnej firmy dostať, je pozrieť sa na umenie čo robia a porovnať ho s vašim.

Je dôležité uviesť, že v portfóliu musia byť vaše nápady a myšlienky, no ak chcete pracovať pre priemysel, musíte byť schopní produkovať kresby, ktoré požaduje firma, pre ktorú chcete robiť. Ak chcete pracovať na World of Warcraft, neváhajte a vlastnoručne skúste Orcs. Alebo skúste nejaké “Diablo fan-art,” ak máte v budúcnosti záujem o Diablo franšízu. Thomas by nemal váhať a pozrieť sa na ľudí ako Kekai Kotaki, Jaime Jones a Theo Prins, ak hľadá inšpiráciu.

Mám pocit, že v tomto portfóliu sú Theo Prins vibrácie. Ma druhej strane, aj keď Theo robí abstraktné práce, stále má kresby, ktoré by mohli byť ľahko rozvinuté do niečoho, čo voláme – culture kits. (Poznámka prekladu – sady reprezentujúce kultúru, jej moderné, alebo tradičné aspekty zahŕňajúce kroje, mapy, známky, mince, malé zástavky, fotografie hračky a podobne). Culture kits – sú umelecké práce, z ktorých môžete ľahko extrahovať množstvo jednoduchého dizajnu, ktorý je opakovateľný. Z neho potom možno ľahko vytvárať prostredie, úrovne, alebo dokonca stavať svety. Podľa môjho názoru, portfóliu by pomohlo pridanie viac takéhoto materiálu a viac dizajn orientovaných obrázkov. Som si absolútne istý, že by to Thomasovi pomohlo otvoriť viac dverí. Mnoho stvárnení v portfóliu pôsobí veľmi organicky a je inšpirované prírodou. Nájdete tam veľa skál, rastlín a podobne. Problém je, že najať ťa – je pre klienta ťažké, lebo nevie či organické prostredie je tvojou špecialitou, alebo či je jediné, ktoré robíš.

Obyčajne veci ktoré sa mi páčia, alebo ich robím pre zábavu, zverejním na inej web stránke – napríklad na Facebooku. ArtStation s osobnou web stránkou mám rozmanitú, aby som demonštroval, čo všetko viem urobiť. Klient potom vidí, že sa dokážem adaptovať k akejkoľvek téme a produkčnému postupu, čo je dlhodobo veľmi užitočné. Keď už o tom hovorím, všimol som si, že Thomas predvádza veľa postupov krok-pokroku, veľa trojdimenzionálnych základní a konštrukcií. Toto je pre klienta užitočné, pretože klienti a firmy môžu vytvorené položky použiť (vidíte ako som to urobil?) a v hre začať stavať priamo na nich, čo mení situáciu keď príde k produkcii.

Bude pre mňa vzrušujúce sledovať kam sa Thomas na dráhe vlastnej kariéry dostane. Som si istý, že budeme počuť dobré zvesti o tom, ako pracuje pre renomované štúdio a to radšej skôr, ako neskôr. Navyše očakávam, že uvidím viac grafiky so skvelým použitím farieb a svetla. Ďakujem za inšpiráciu Thomas, zato, že si sa so mnou podelil o svoje práce a umožnil mi zdielať spätnú väzbu.